Marc è un uomo felicemente sposato. Un bel giorno prende la decisione di tagliarsi i baffi. Attende con ansia la moglie per farle una sorpresa, ma lei sembra non accorgersi di niente. E non se ne accorgono nemmeno amici e colleghi. Il problema è che, secondo tutti, i baffi non li ha mai avuti.
Per la prima ora il film scorre brillante e teso, grazie anche ai bravi Vincent Lyndon e Emmanuelle Devos, scivolando da commedia intimista a thriller dell’anima. All’inizio si sorride, si aspettano le reazioni dei personaggi, e le contro reazioni di Marc. Poi, secondo uno schema classico del cinema, si comincia a dubitare del punto di vista del protagonista, che all’inizio siamo portati a sposare: è lui ad essere pazzo, o attorno a lui c’è un complotto? La sua percezione della realtà, che coincide con la nostra, è esatta, o siamo vittime, con lui, di un abbaglio? Leggi tutto l’articolo »
Ve la ricordate la “torta americana”? Paul Weitz, il regista di questo film, insieme al fratello Chris, è stato il regista di American Pie, film scollacciato/adolescenziale di qualche anno fa.
L’amore probabilmente è solo un sogno, o illusione. E’ questo che sembra volerci dire il film coreano A Bittersweet Life, presentato fuori concorso al Festival di Cannes del 2005. La Corea negli ultimi anni ci ha affascinato soprattutto con il cinema da training autogeno, riflessivo e simbolico di Kim Ki-Duk e con quello, esteticamente allucinato e romanticamente violento, di Park Chan Wook. 
L’occhio umano non è mai stato così sollecitato come in quest’epoca. È una frase che sentiamo in Onde, l’opera prima di Francesco Fei, regista famoso per i suoi videoclip. È singolare che dal cinema, che è l’immagine per eccellenza, arrivi questo messaggio di contro-immagine. E, ancor più paradossalmente, che questo messaggio sia espresso con delle immagini dall’impatto indelebile.
Per una volta contaminiamo la critica cinematografica con il gossip. Sì, perché Matthew McCounaghey è appena stato eletto sexiest man alive, cioè uomo più sexy dell’anno dalla rivista americana People. E allora si capisce come sia un ossimoro averlo scelto per il ruolo di Tripp, un ragazzo che a trentacinque anni vive ancora a casa con i suoi genitori. 
La sfida era il sottotitolo italiano di Heat, il film di Michael Mann che qualche anno fa ha visto lo “scontro diretto” tra Bob De Niro e Al Pacino (ne Il padrino: parte seconda recitavano in storie e scene separate). La sfida tra i due attori simbolo del cinema americano degli anni Settanta è continuata a distanza in questi anni: e a vincere finora è stato Al Pacino, visti gli imbarazzanti copioni scelti dall’ex feticcio di Scorsese. 
Chi si astiene dalla lotta… Il concetto di “lotta” è sempre stato presente nel cinema di Spike Lee, da Fa’ la cosa giusta, a Jungle Fever a Malcolm X i suoi film sono una sorta di manifesto sulla condizione della gente di colore. Ma Spike Lee ha firmato il suo capolavoro proprio quando ha deciso di alzare lo sguardo da quella che è la sua comunità e cominciare a guardare il mondo. Parliamo de La 25a Ora, in cui affrontava la New York del post 11 settembre e le tensioni interrazziali che pervadevano la città, e il mondo intero, grazie allo script geniale di David Benioff. 
Un uomo incontra una donna a Parigi… E’ tutto quello che si sa della sinossi del film Angel-A. Ma si sa che Angel-A è il nuovo film di Luc Besson, che torna finalmente a dirigere un film, dopo che negli ultimi anni si era dedicato principalmente alla produzione e alla sceneggiatura. 
Wachowski Brothers Reloaded: i creatori di Matrix sono tornati. Dopo la saga di Neo niente è stato più come prima. Per gli effetti speciali, che hanno trasformato il mondo del cinema, generando decine di film cloni, e avvicinando il linguaggio del cinema a quello della Playstation, e per il messaggio del film, che ci ha ammonito riguardo al nostro mondo, che potrebbe essere solo apparenza, come intuirono i più grandi filosofi sin dai tempi di Platone. 
Plastilina mon amour. Scordatevi il fatto che i film d’animazione siano solo cosa da bambini: ormai fanno tendenza. E ancor di più fa tendenza quella tecnica di animazione che risponde al nome di stop motion, con dei pupazzi di plastilina creati e animati da sapienti artisti. In questa stagione ci ha già deliziato la dolceama(cab)ra fiaba dark di Tim Burton, La sposa cadavere. Ora arriva Wallace & Gromit: la maledizione del coniglio mannaro, altro gioiello di animazione in stop motion. 
